今週末に見たいアートイベントTOP5：「六本木アートナイト」3年ぶりオールナイト開催、ウーゴ・ロンディノーネが日本初個展

1. 「『ミス・サイゴン』から見る世界──戦争、難民、そして文学」（早稲田大学国際文学館・早稲田大学歴史館）

ベトナム戦争から難民文学へ、戦争が残した記憶を辿る

ミュージカル『ミス・サイゴン』（1989）を出発点に、ベトナム戦争の歴史と、戦争が人々の人生や文化表現に与えた影響をたどる。戦争末期のサイゴンや南北ベトナムの対立、アメリカの介入といった歴史的背景を振り返りながら、1975年のサイゴン陥落後、祖国を離れて移住した人々の経験にも目を向ける。舞台作品を通じて知られる物語と歴史的な出来事を重ね合わせ、戦争が個々人の人生に及ぼした影響を考える。

展示は、ベトナム戦争の歴史、『ミス・サイゴン』が描く愛と別れ、難民文学の3つのテーマで構成される。ヴェト・タン・ウェン、モニク・トゥルン、リン・ディン、ティー・ブイ、オーシャン・ヴオン、キム・チュイらの作品を通じて、戦争や離散の記憶、故郷の喪失、移住先での生活などのテーマを掘り下げる。世界各地で軍事紛争や人々の衝突が続き、難民の流出が深刻な課題となる現代において、歴史を振り返りながら、こうした問題を改めて見つめ直す機会となる。

『ミス・サイゴン』から見る世界──戦争、難民、そして文学
会期： 5月1日（金）〜11月8日（日）
場所： 早稲田大学国際文学館（村上春樹ライブラリー）展示室、早稲田大学歴史館 企画展示室（東京都新宿区西早稲田1-6-1）
時間： 10:00〜17:00
休館日： 水曜、11月5日・6日

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2. TOKAS Project Vol. 9「在ることの再演」（トーキョーアーツアンドスペース本郷）

5人の日韓アーティストが取り組む、記憶と身体の表現

トーキョーアーツアンドスペース（TOKAS）と韓国・ソウル市との交流20周年を記念して開催される本展は、一回性の生を現在の身体をもって呼び起す芸術の営みを「再演」という視点から捉える。参加はウン・ジェピル、キム・ドヒ、ク・ドンヒ、パク・ミンハ、三野新の5作家。彫刻、デジタルメディア、身体表現など多様な手法を使いながら、過去の出来事や個人の経験を現在の視点から捉え直し、記憶や存在のあり方を模索する。

三野新は、韓国の龍山米軍基地や戦後の占領期に関するリサーチをもとに戯曲を書き下ろし、石、鉄線、トラックを登場人物とするインスタレーションを展開する。さらにキム・ドヒによるおへそのモチーフを拡張した鐘の彫刻作品《Navel Strike》や、テクノロジーと人間の関係を扱うパク・ミンハの映像作品などが展示空間に広がる。

TOKAS Project Vol. 9「在ることの再演」
会期： 10月3日（土）〜11月8日（日）
場所： トーキョーアーツアンドスペース本郷（東京都文京区本郷2-4-16）
時間： 11:00〜19:00（入場は30分前まで）
休館日： 月曜

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3. ジャム・セッション 石橋財団コレクション×藤井光 WHOSE LIGHT? —だれのひかりか（アーティゾン美術館）

「光」を手がかりに歴史と真理を問い直す

石橋財団コレクションと現代作家の作品を組み合わせ、両者の対話を試みる「ジャム・セッション」の第7回。今回紹介されるアーティストの藤井光は、綿密なリサーチやフィールドワークをもとに制作する映像やインスタレーションを通じて、歴史、権力、社会の構造を問い続けてきた。本展では、プラトンの『国家』第7巻に登場する「洞窟の比喩」と、その中心的なテーマである「光＝真理」に着目する。光が何を照らすかではなく、誰が光を照らしているのかという問いから、真理や歴史が形づくられる仕組みを捉え直す。

石橋財団コレクションから選ばれたアルブレヒト・デューラー、坂本繁二郎、ジャクソン・ポロック、アルベルト・ジャコメッティらによる22作品に、歴史的な出来事や植民地主義などを扱う藤井の映像作品など約10点を組み合わせて展示する。

ジャム・セッション 石橋財団コレクション×藤井光「WHOSE LIGHT? —だれのひかりか」
会期：10月24日（土）〜2027年1月31日（日）
場所： アーティゾン美術館 6階展示室（東京都中央区京橋1-7-2）
時間：10:00〜18:00（金曜は20:00まで。入場は30分前まで）
休館日： 月曜（11月23日、2027年1月11日を除く）11月24日、12月28日〜2027年1月4日、1月12日

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4. ウーゴ・ロンディノーネ「静寂のかたち」（京都・清水寺 成就院）

京都の寺院とウーゴ・ロンディノーネ作品の共鳴

ウーゴ・ロンディノーネ（1964年スイス生まれ）は、自然や身体、時間をテーマに、彫刻や絵画、インスタレーションなどを手がけてきた。ニューヨークを拠点に活動し、石や木、光といった素材や自然の要素を取り入れながら、人間の存在と周囲の環境との関係を探る。ロンドンを拠点とするセイディ・コールズHQが主催する本展はロンディノーネの日本初個展となる。京都の清水寺にある成就院を会場に、寺院の建築や歴史、周囲の自然が作品と共鳴する構成だ。

会場には、石を積み重ねた人型の彫刻17点と、太陽を描いた絵画、僧侶をかたどった彫刻が展示される。石の人物像は、イヌイットが道しるべなどとして用いてきた石積みの「イヌクシュク」に着想を得たもの。僧侶、石の身体、太陽という3つのモチーフを、苔や木、水、光に囲まれた庭園に配置することで、身体と風景、鉱物と精神が交差する空間が広がる。

ウーゴ・ロンディノーネ「静寂のかたち」
会期：10月27日（火）〜11月12日（木）
場所： 清水寺 成就院（京都府京都市東山区清水1-294）
時間： 9:30〜17:00

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5. 「六本木アートナイト 2026」（東京・六本木各所）

3年ぶりのオールナイト開催、約60プログラムが集結

六本木の街を舞台に、現代アートやパフォーマンスなどを展開する「六本木アートナイト」が、3年ぶりにオールナイトで開催される。2026年は、六本木ヒルズや東京ミッドタウン、国立新美術館、六本木商店街などを会場に約60のプログラムを実施。「RAN Focus」ではフランスを特集し、同国のアーティストによる作品やパフォーマンスを紹介する。美術館や文化施設に加え、商業施設や公共スペースなど、六本木の各所で作品を展開する。

主なプログラムには、回転する舞台装置や階段を使い、身体の動きと重力の関係を探るヨアン・ブルジョワ・アート・カンパニーのパフォーマンスや、白い風船を空間に配置するシャルル・ペティヨンのインスタレーションなど。また、オリヴィエ・グロステートは地域の人々と協力し、段ボールを使って高さ10メートルを超える建築作品も展開。会期中は日中の時間帯に公開されるインスタレーションのほか、夜から翌朝まで楽しめるプログラムもあり、時間を変えて街を巡りながら様々な表現に出会える。

六本木アートナイト 2026
会期： 10月31日（土）〜11月1日（日）
場所： 六本木ヒルズ、森美術館、東京ミッドタウン、サントリー美術館、21_21 DESIGN SIGHT、国立新美術館、六本木商店街ほか
時間： コアタイムは10月31日17:00〜翌6:00。インスタレーションは10月31日10:00〜11月1日22:00

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